她是个很女人的女人，眉眼间亦是难以言传的性感武器。微笑间微扬的唇角，柔顺的一头长发， 流淌着欲说还休的暧昧，欲放还收，轻舞飞扬。

    楚楚动人的，端庄耐看的，是她的外表。

    粗犷冷硬的，坚韧明朗的，是她的扮相。

    她说：如果人生没有戏，我的人生或许就没有那么有色彩了。

    这就是我们的主人公，第22届梅花奖得主宁波小百花越剧团演员张小君。

    明星行头，寂寞来头

    月光如水，夜色对于勤奋者而言正是脚下暗使劲的好时光。如果没有年少时代的暗自较劲，比较着老师心目中的排名，计较着是谁做了那个示范动作，老师讲授过程的目光多注视了几眼谁，就没有当时的暗下苦功，也没有今日整个宁波凤凰戏剧院铺天盖地张小君的海报。

    "一直是很好强的人。记得第一次学校（宁波艺术学校）排演折子戏《打金枝》，我和另外一个同学同时演一个角色。那个同学以前就在剧团待过，很容易就把腿抬高过头。这样的基本功不是一日之功。所以很多时候指导的老师就会让那个同学示范动作。"老师无意的举动却大大刺激了小君的自尊。对于年少的孩子而言，老师多一个的眼神，多一遍的指导都是特殊待遇的象征。自觉被忽视带来的委屈在不为人知的夜晚黯然至神伤。但小君是个懂得为自己争取的人。她暗暗给老师写了封信，信里的内容已经意念模糊，但自此老师知道每个孩子敏感的心中暗藏着被肯定的期许。小君说直到她也为人师，知道老师的举动其实没有蕴含那么多复杂的情绪，但是折射到孩子心中就不同。执教的她知道怎么尽可能公平的对待每一个孩子。"动作示范轮流来，努力不让孩子认为我偏袒了哪位。"今年她指导的一个孩子还得了"小梅花奖"，"也是徐派哦。"

    三年的艺校生涯给了小君扎实的基本功，三年后，张小君青春逼人地笔直走来。描眉后一身越剧打扮的她，暗自有一股阳刚的味道传来。张小君说自己的故事很多，但大多与越剧有关。1989年的故事还是和《打金枝》有关。故事发生的地点是宁波艺术学校。张小君演出了她排练的第一出折子戏《打金枝》。剧中蛮横的公主激怒了心高气傲的驸马郭暧，张小君饰演郭暧，只见她边唱"可恼，可恼！"边气愤地一甩水袖，"哐啷"一声，作为道具的灯笼落地，水袖拂过台上的花架子，架子倒了，茶杯也掉在地上，台下一片哗然。唯有几位考官报以会心地微笑，他们相互议论："真潇洒，很投入、有激情、真火爆。""气质好，有阳刚之气"。

    在正统的人看来，越剧于张小君更像是一件独特的、有排场的装饰品。因为身处其间的她在声光中能倾情的演出，在掌声中能优雅从容的谢幕。

    其实，并非是小君把越剧当成了装饰，而是大家需要这样的装饰。"越剧作为中国的传统剧目，一直富有生命力。"她说自己的成长除了天赋和努力，离不开这么多年一直支持自己的戏迷。很多戏迷的来信和送来的小玩意她一直珍藏着。"印象最深的是一个戏迷给我写了长达4万多字的信，比我收到的情书还长。"她说现在个人网站"凌波君梦"也在戏迷的帮助下重新建设。"以后我会抽时间上网去看看论坛上有什么新的留言。"对于戏迷给予的温暖，她很珍惜也很在意："不管观众多寡，每场演出我都没有敷衍，因为每次用心的表演以后，我发现对于角色的体悟就能提高到一个新的阶段。这也是回报戏迷的最好方式。"

    小君是努力的，一路跌打滚爬。

    一直坚持站在舞台，艰难的时候也想过放弃，但最后还是选择留下。她说她不想把留下的理由解释得很高尚，只是想对得起16年的付出。从具体层面上说越剧一直没有让她快活过。自小离家学戏剧，一个人坐着公交车在陌生的城市，暮色沉沉，孤独无奈。但从抽象层面上说沉浸在艺海中的她是快乐的，"精神上的满足是你无法想象的。做自己喜欢的和擅长的职业才会成功。"这是多年艺术生涯的体悟。张小君的嗓子条件很好，幼儿园时候姐姐去接她，老大远，一大堆孩子的吵闹声中就能闻得她的声音。"就数她的声音最响。"但天赋是天赋，艺术要下十分苦功才达到七分效果。"不如流行音乐，三分力气七分收获，在台上翻个跟头，便有掌声无数，对于越剧，翻跟头简直是不值得一提的功夫。在舞台上唱念着精雅的戏文演绎着繁复的身法。嗓子一天不练自己知道，三天不练观众就知道了。"

    成名成星的那扇大门忽然打开，门里繁花似锦，灿烂迷惑，但真正踏入其中，却需要何等的勇气与坚韧。生命是不能预设的，当一个人，有太多期望的时候，更多的失望也就随之飘然而至。"我觉得我走得还算踏实。"纷至沓来的鲜花背后是数年来寂寞的努力。

    青涩的果实和沉酿的美酒

    在"梅花奖"获得前，张小君已经有很多奖项。1993年上海举行的"超达杯"江浙沪越剧"双十佳"青年演员大奖赛；同年12月在宁波第五届戏剧节创作剧目《周吴郑王》中饰王瑞，获演员一等奖；1994年10月中国小百花越剧节演出《招驸马》中饰常荣华，获小百花铜奖；1995年6月在天津等地演出《宝玉哭灵》获得了轰动效应；1996年在市越剧节上，在《秦香莲》中饰陈世美获一等奖；1997年参加浙江省戏剧节，在《孟江女》中饰演孟银获演员一等奖等等。张小君红得踏踏实实。所有奖项中"双十佳"青年演员大奖赛应该是意味深长的一次。"那次比赛有5个选手表演《北地王》"，曲目撞车其实和撞衫一样难堪，但是张小君却是暗自欢喜，"有比较才有优劣之分。"虽然上海此行没有半点功利的想法，她还年轻，因为19岁才是开始，站在起点上看，这世界的选择真是太多，对于二十几岁的青春，未来比婴儿更加广阔。但是忘情的努力总会有个说法，第一名的结果是预想之外意料之中的。于是有了和徐派创始人徐玉兰老师的缘分，端茶送花只是礼仪，行过师徒之礼后，就有光大师门的责任。她不能懈怠自己，因为她已经寄托了无数人的希冀，师长朋友的，团里领导的……梅花奖也许是小君给这些支持自己的戏迷和领导送上的最好的礼物。

    参评梅花奖的曲目是《荣华梦》，其中张小君一人分扮两角，孪生兄弟相貌无异，性格迥然。在演哥哥的时候用的是徐派唱腔，演弟弟用的是范派唱腔，"这样人物区分就比较明显。"

    她说越剧和其他曲目还有点不一，因为大多是女子越剧，基本是女子反串小生，这样就很难脱离脂粉气，而这恰恰是演小生的大忌。"小生的阳刚气是共同的，不同的角色再加入不同的个性。比如书生就书卷气浓一点，侠客就侠义心重一点。"

    张小君最期待的还是下一部戏《阿育王》，"褪去水袖，换上异国服饰，撤下靴子，赤脚上台，这是前所未有的尝试和历练，追求的是完全从人物内心出发的本体表演形式。" 《阿育王》与以往纯粹持红板低声吟唱才子佳人的传统越剧有着很大的不同，它既有王子与公主的爱情浪漫，更有火与水的彼此消长悲歌豪情，花与剑的交相辉映的壮怀激烈！这部戏是剧团对越剧改革进行的尝试之一。张小君坦承：排这出新戏，对自己是大挑战。以往越剧演绎外国风情的只有《沙漠王子》，这次把印度大片搬上越剧舞台，没有任何经验可借鉴。而且人物个性复杂，是过去自己饰演的越剧小生形象所没有遇到过的。

    虽然说是没有任何经验可借鉴，但是在现实艺术生涯中，她喜欢凭着自己对剧情、对人物的理解，对角色进行演绎，排传统剧目，不看前人演过的录像资料。她说："传统经典的东西固然很好，但艺术崇尚的是个性，最忌重复他人。你就是学得再像，充其量也是他人的复本。我希望观众看到我的演出后，不会说我是学谁的。不同的表演方式是能够达到同样效果的。"

    张小君的眉梢眼角潜伏着来自南方的柔媚，言谈举止流露出属于北方的痛快。

    一直是比较爽气的人，有什么说什么。直到伤害了自己，也不可避免地伤害了亲近的人。小君开始妥协，可是"我绝不够老练，也绝不想成为一个老练的人"，在她心里，老练一定是个太过世故的词。台下的她卸下铿锵，总是用最真实的一面袒露自己

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