由江山市婺剧团演出的《江山本色》（编剧胡小孩、顾天高，导演徐勤纳）是一出没有现实教育意义的新编历史故事剧，该剧在衢州地区演出，犹如炎炎夏日忽地刮起一阵凉风，人们为之欢呼雀跃。观众反映热烈，评价很高，人气很旺。

    之所以博得观众喜爱，我以为至少有以下三个看点。

    一、毛恺其人。作者在剧中着力塑造了毛恺的艺术形象。历史上确有毛恺其人，他是江山石门人，明嘉靖十四年进士，曾任刑部尚书，为官清正廉明，时人称为“毛青天”。本剧就是根据毛恺的历史记载和民间传闻编织成戏的。剧中的毛恺在父丧期间奉旨赴任，巡按天津卫查办税案。他抵达天津之后，通过微服私访，探亲摸底，逐渐掌握了税案的底细，终于揪出了一个侵吞百万税银的贪污集团：其中有当地的富商，有他的姐夫，有掌门太监，还有奸相严嵩老贼，他们互相勾结，狼狈为奸，鱼肉百姓。毛恺在办案过程中顶住了来自各方的压力：他不畏上级权势，置个人仕途前程于不顾，严辞斥责掌门太监的威胁利诱；他不受财物贿赂，不徇姐弟私情，对姐夫决不网开一面；他为了秉公办事，毅然拒绝了老母的跪地求情……；他执法如山，终于将一批贪官污吏逐个绳之以法，以巨大的精神力量昭雪了刁三姐的冤案，扭转了天津卫正不压邪的政治局面，使当地百姓重见无日。

    毛恺作为明代不可多得的清官贤臣，他身上具备了“富贵不能淫，威武不能屈，贪贱不能移”的传统美径，他是江山人民的骄傲，受到江山人世世代代的敬仰和热爱。在毛恺身上集中体现了江山人民美好的性格特色。当地观众喜欢看这个戏，原因之一也正是出于对先贤的敬仰之情。有人说爱情是文艺创作的永恒题材，我想，像包公、海瑞、毛恺这样的清官，他们一身正气，刚正不阿，惩恶扬善，执法如山，深得天下老百姓的敬爱，这样的清官题材，难道不也是永恒的吗？

    二、三姐其事。如果说毛恺在历史上确有其人，那刁三姐在历史上恐怕就未必有其事了。刁三姐这个人物多半是剧作者艺术虚构的产物。刁三姐是剧中的女主角：她气宇轩昂，雄视阔步，手执长烟杆、挥斥自如，完全是一派女强人的风貌。然而，戏剧情节告诉我们，刁三姐其实是蒙冤受屈的受害者，在税案中完全处于弱者的地位：她政治上没有靠山，货船被扣，丈夫冤死狱中，自己官司缠身，其处境应该是非常艰难的，那么刁三姐女强人的人物基调是不是不大合理了呢？不是的。因为刁三姐的性格形成有其独特的生活依据，因为她不是普通的家庭妇女，而是一位船老板，航海家，她长年率领船队搏击于大海，海上的惊涛骇浪培育了她的豪迈性格和刚强意志。因此她虽有丧夫之痛但并不懦怯；她虽势单力簿但并不畏惧，相反，她竭尽全力与天津卫的恶势力抗争，显示了“宁为玉碎，不为瓦全”的美好品质。

    刁三姐这个人物的设置也许还寄托着剧作者的另一层意思，因为这个人物很容易引导观众产生联想：在明代，在我国资本主义商品经济最初萌芽的时期，男子汉能够率领浩浩船队，乘风破浪七下西洋；而处于同时期的刁三姐，巾帼不让须眉，也毅然投身航海事业，率船往来于广阔的东海洋面，从事贸易活动，促进了商品经济的繁荣，同时也造就了自己豪放无畏的性格特色。

    三、高腔其曲。江山婺剧团这次献演的《江山本色》，音乐上以西安高腔贯串始终，观众为之耳目一新，演出别开生面。众所周知，西安高腔绝迹于舞台已有六十年之久，不仅一般观众没有见过，连戏剧名家也只闻其名不闻其声，都不知道西安高腔为何物。西安高腔其实是弋阳腔的余腔，在明清时期传九衢州一带，形成地方剧种，迄今四百余年，在抗战时期逐渐衰落，到解放前夕销声匿迹。这次江山市有关部门花了大力气，下了苦功夫，竭力抢救濒于消亡的剧种，挖掘出被尘封六十年之久的西安高腔，使之重见天日，并一鼓作气排演了大戏《江山本色》，这确实是建国以来第一次，是一个创举，是一件盛事，足以载记史册（这也为创建文化大省办了一件实事）。我们观看《江山本色》，聆听它的唱腔，感到非常悦耳动听。其曲调粗中有细，高亢中不失婉转的激越中也有缠绵，抒情色彩相当浓烈，因此深受观众喜爱。由此可见，观众确实是高明的戏剧鉴赏家，他们虽然喜新，但并不厌旧，他们对真正优秀的艺术遗产，如江山的西安高腔，尽管已非常古老，同样也是非常热爱。（作者周健尔，浙江艺术研究所国家一级编剧）